开幕
出品人
余英
学术顾问
邓箭今
展期
参展艺术家
莫希亮谢莉斯王可钰庄鸿杰彭杜郑梓程白浩东
黄功翔孔新商怡然李冠廷邹丽芝程君周展
主办：保利地产
协办：伶居艺术陈设空间
学术支持：广州美术学院油画系
媒体支持：腾讯网、新浪网、、凤凰网、网易、搜狐、广州生活地图、美国室内（中文网）、建E网
地址：保利·星海文化艺术馆（陈设设计机构：伶居艺术陈设空间）
写在展览之前
文邓箭今
（广州美术学院油画系教授）
这是一群对生活、对艺术有着独特理解的年轻艺术家。在现今当代艺术活动中，在某一类艺术市场所谓风生水起的时候，他们都没有为经济效益和其他因素所诱惑和动摇，而是默默在自己认同的艺术道路上坚定前行。
随着中国社会转型期出现的现象——如物质化的深入，网络化的扩大，目不暇接的信息碎片——使整个艺术舞台表现出了纷纷扰扰、五光十色的幻象，而这群青年艺术家们都是保持着自身艺术的真我以及极为丰富的想象力和创造力。他们以洞察自身的精神活动为本质，表现出生命欲望的原初和真挚，在饱含热情的背景下努力研究艺术语言对生活表达的多种可能。这里所展示的都是已毕业和在读研究生的作品，表达了他们的思想、观念、性情、思考、激情和智慧，同时也夹杂着迷惘、不惑、矛盾和追问。
这些作品对自身和现实生活的表达与批判，使许多作品能触及自我反思以及指向问题的根本。他们用现实图像或根据自身经验尝试着艺术形式问题的深入和风格的走向，最为珍贵的地方是，每位艺术家能各自保持着个人的艺术主张和清晰的个人面貌。从这十四位青年艺术家的作品中，我们不难发现他们除了拥有执着精神和专业水平之外，更多了一份敏锐思考、默默潜行的质量。我想正是因为具有这种质量，他们今后的艺术会变得更加明丽生辉。
艺术联展伴随着保利星海小镇的发布会于年月日在业界的关注中顺利举行，地块规划中最核心部分保利星海文化艺术馆（艺术馆装修效果图）同期特邀位青年艺术家展出多个极具当代主张的艺术品，与多位建筑大师和设计师的作品和谐交融。
莫希亮
毕业于广州美术学院油画系硕士
如果说绘画也有道理，那么首先是观看的道理。每双眼睛每个瞬间看到的应当是不同的世界，人们只能分享却不能确认其所看到的真实。当差异无法避免，共识只能由相似相续的那部分信息提供，而无法对应或重合的那部分，就交给了艺术。我的工作不外乎在实践这一悖论。
谢莉斯
毕业于广州美术学院油画系硕士
巴黎艺术城访问交流
任教于中山大学新华学院
我们在电的控制系统、在自动化的控制系统、甚至在我们看不见的另一个人造世界的控制系统之中，是看不见并触摸不到的，但是，你能感受到。密闭空间系列以“锁柜”为切点，“窥视”成为了一种主要的观看方式，成为观看主体释放内心欲望的一种通道，在明确了观看主体的同时也凸显了“被看”的对象。打开的、紧闭的、被破坏的密闭锁柜，呈现潜藏在其背后的各种欲望，以及“有形”与“无形”，私密与公共，“控”与“被控”的关系。
王可钰
毕业于广州美术学院油画系硕士
现为广州画院青苗画家
我常常会被关于时间、死亡、宿命感的那些东西吸引，它们在我心中掀起惊涛骇浪，也使我认识到终究有些东西或许不过是一种徒劳。但是这种徒劳却牵引出我对生命的无限爱恋。我的绘画是关于这一切的表达。在我的秘密花园里，身体是我们的另一张嘴，当我们褪去衣服，身体就开始说话了。我所做的一切就是在让身体来述说痛苦／微笑、柔情／冷漠、热情／孤独的暧昧关系。
庄鸿杰
毕业于广州美术学院油画系硕士
在创作过程中我比较注重一个思维转换的过程，比如，将熟悉的事物陌生化，将清晰的事物模糊化，将简单的东西复杂化或是相反。通过把原本并无关联性的事物并置，在它们之间建立起新的逻辑关系，以产生某些心理效应或是营造画面上的一种迷幻超现实的氛围。
郑梓程
毕业于广州美术学院油画系硕士
基于对暴力美学的偏爱，“意识动作研究”从历史上惩罚人的一系列动作中获得灵感来源；而在当下这个极具变化与想象力的社会，亚文化人群的多样和数量也似乎是这个社会包容度的一个衡量标准，这也是我创作亚文化族群这个主题的兴趣点所在。
白浩东
毕业于广州美术学院油画系硕士
我试图用朴素的绘画语言在画面上不断描绘，反复寻求对象表面色彩微妙的冷暖、虚实变化，从而营造一中安详、朴实、但又有一些迷离的氛围。我有意无意间把自己置在一种散漫、安静体会时间流逝的状态，并且把这种不加情绪化的状态体现在画面中，表现当下人物的生命痕迹和时间特性。
黄功翔
毕业于广州美术学院油画系硕士
作品仍然使用了大量的构成元素，并重新主观建立色彩系统，对大面积的色块，以平涂的方式来适度消解笔触所带来的绘画性，着重强调“意味“的形式。画面中的人物与场域的状态貌似荒诞、轻松，但这些几何化的形象或不规则形状以一种反透视、矛盾的方式模糊了事物之间的空间关系特性。在画面中搭建起一个超现实的私密空间，尝试努力表现出当下公众精神上的空乏、焦躁和现实的生存状态。
新
毕业于广州美术学院油画系硕士
我画画是一个虚拟、幻想的过程。目前我所思考的主要是从哲学层面对生命价值的追问和探寻，我的作品内容主要表现人类危机及生存忧患、人的欲念和妄想以及所造成的现实问题。我在创作时努力寻找一种微妙的符合内心感受的色彩基调和造型，形象在抽象与具象之间游离，不拘于抽象与具象，追求自由随意，进行一些不露痕迹的刻画，使之有一种不雕不啄的自然随意之感。在整体上有意让画面形成一种朦胧委婉的诗意。
商怡然
至今广州美术学院油画系硕士在读
视觉图像的符号化转换已经是绘画的习惯解读。绘画等任何艺术形式都是来自内心的矛盾默认与逻辑呈现。图像就是内心深处的发掘与转换过程的附属品，最终回归到图像职能——语言诉求，生成与传达内容的假借体。独立性是作品的特质，是作者的样子。作品始终是一种自我情绪的表达，无限想象的延伸就像我的思绪，伸向远方的旗帜就是最终呈现的语言。
李冠廷
至今广州美术学院油画系硕士在读
维他命系列反映的是当下人们过度崇拜和追随“治愈物”的病态，表面的治愈，实则带来了潜在的问题依赖。流行杂志上的人物和自己身边所熟悉的场景和元素，预示着各种保健药品像潮流一样以文化入侵的姿态无形地渗入到我们的生活当中。人们依赖这种可有可无的东西是否和快餐文化所带来的精神缺失有关？这些药物或许不只是治疗我们的身体，还填补了我们心理上的空虚，我们也该重新思考社会发展的目的。
邹丽芝
至今广州美术学院油画系硕士在读
我喜欢留意一些令人敏感的东西，想要营造一种富丽堂皇的矛盾氛围。我喜欢躁动的颜色，比如现实中不常出现的荧光感，混合着肉体的形态，直接能够感觉到莫名的刺激和酸爽。这两张作品的纵深感比较强，我觉得这个观察角度挺有意思，从底部瞅起，也算是一种本能的恶趣味吧。
君
至今广州美术学院油画系硕士在读
已经存在的图像使人联想起新的图像元素，由此也揭示绘画主题的情感意义的另一面——一直隐藏在意识之下，直到被展现出来。通过一个图像的启发来显现另一个图像，逐渐地发现主题的情感现实、平和、真诚达到精神和形式的最佳契合。
周展
至今广州美术学院油画系硕士在读
经历了生离死别，有感于生命的短暂与脆弱，将其幻化做灿烂的烟花。唯其璀璨让人赞叹，其短暂令人扼腕。作品以秒为题，既是对生命短暂的惋惜，亦是借用“（久）”的谐音，表达对于延续生命的期盼。