【前言】每每说到美玉，总有诉不尽的中国式风情，饱含着浓浓的禅意和历史的质感。而今，随着时代的演变和都市人群审美情趣的提高，传统玉石文化也在不断融合时尚元素，演变出新的美学潮流，而创新型的玉石品牌也在不断涌现，不久前在2016上海国际珠宝展览会上艳惊四座的高档玉石珠宝品牌瑶池集庆就是个中代表。瑶池集庆以叶屹东、柴艺扬等杰出青年玉雕大师为首的设计团队，汲取中华千年人文精神，结合当代潮流元素，以水墨丹青、自然图腾、日月星空、都市生活等为创作灵感，打造出了同时兼具美学价值和商品属性的琇莹玉高档珠宝作品系列，赋予了品牌经典与时尚融合的鲜活灵魂。
在刚刚落幕的上海国际珠宝展现场，笔者有幸见到了瑶池集庆设计团队的其中一位——80后青年艺术家柴艺扬先生。据了解，柴艺扬出生于雕刻世家，拜师工艺美术大师吴元全老师门下，其琢玉之优受之真传，玉雕作品以结构严谨巧妙、创意新颖大胆著称，在业界享有盛誉。在随后的访谈中，笔者与他探讨了当代玉石文化的特点和个人设计理念，以及展现在瑶池集庆作品中的美学要素，以下为本次采访实录。
记者：您是业内知名的青年雕刻艺术家，在您看来，现代审美对传统玉石创作产生了什么影响？
柴艺扬：我认为现代艺术和传统艺术是密不可分的，这一点充分体现在了玉石的创作当中。我非常尊重传统艺术，也喜欢现代审美前卫、时尚、个性化、富有想象力和创造力的特质，它给了传统玉石创作极大的提升空间。在玉石创作的时候怎样提升它的美感，又不失传统雕刻得风采，一直都是我在思考的问题。
记者：在您所创作的玉雕作品中个人风格是怎样呈现的呢？
柴艺扬：每个雕刻家都追求自己独特的个人艺术风格，这种风格是个人生活经验、文化知识、艺术修养、性格气质的综合表现，是在长期的艺术探索中逐渐形成的，因此作者个人的人格修养、情操、审美、创造才能是完全能够体现在作品当中的。对我来说，我很注重作品中“禅意”韵味的诠释，这种禅意正是来源于我对清静、舒适的生活状态的追求，因此每一件玉雕作品都会有我的个人印记。
记者：说到“禅意”，您觉得禅意本身是什么？而“禅”和雕刻艺术相结合又有什么样的火花呢？
柴艺扬：“禅意”是指禅心、清静寂定的心境，已经不能单独从禅和意两个字分别陈述了，它表达的是一种思想和境界。在我看来，禅意可以是生活中某些小事的感悟，当被紧张的生活和忙碌的工作压得透不过气的时候，想想禅的思维方式和让自己放松的方法，营造出一种清静舒适的生活状态。而禅和雕刻艺术的结合正好能迸发出一种清静寂定、令人身心舒适的感觉，彼此相互辉映。
记者：瑶池集庆推出的“琇莹玉”系列作品大受肯定，而听说作为品牌特约产品顾问的您也对琇莹玉情有独钟，能谈谈琇莹玉的创作特点和风格吗？
柴艺扬： 行业里常说“天下美玉为先，中华美玉玉岫岩”，琇莹玉是大自然的主色调，它的玉质透、秀、纯、荧，有着令人惊叹的美感，从艺术欣赏性来说，它极具价值，这无疑将极大地刺激我们创作者的想象力；而从工艺等角度来看，琇莹玉材质光泽、透亮无瑕疵无裂隙，无论是镶嵌还是雕刻，表现力俱佳，素有“岫翠”之称，适合多种形式的设计风格，范围广易雕琢，是顶级的稀有创作材料。很庆幸瑶池集庆的自有矿脉中发现了世所罕见的琇莹玉上品，与瑶池集庆的结缘使我有机会施展我的创作欲望，每每面对一块上等的琇莹玉，我总是灵感不断涌。
“琇莹玉”的这一独特风格都一一呈现在了瑶池集庆的珠宝作品中，设计团队在充分保留了其天然的通透质感和色泽、纹理等特点的基础上，以“禅意”的设计理念雕琢出一种只可意会不可言传的意境，如传统书法、水墨画等作品一样，神似大于形似，诠释着淡去浮华之美的“禅意”。
记者：瑶池集庆品牌同时融合了经典与时尚两种特质，您是如何看待这一品牌理念的呢？
柴艺扬： 传统玉石品牌要融入市场，首先需要与当代消费者产生共鸣。瑶池集庆品牌正是意识到这一点，才将“传统与现代相容，经典与时尚共存”的理念运用到作品的设计中，因为只有能够接受消费者的审视和评判，让传统文化与现代文化相结合、碰撞的作品，才会迸发出理想的效果，这也是瑶池集庆将品牌正式推向市场化的重要一步。市场的审美虽各有差异，但是本质却又惊人的相同，一件好的美玉作品，既要有深邃内敛的艺术气质，又要有迎合市场的审美情趣。
琇莹玉玉质的惊为天人、传统玉石文化的经典之美，结合更符合时代审美趋势的时尚元素，从传统中寻求突破，用简洁明快的设计重新诠释琇莹玉，从而满足现代年轻女性、时尚群体追求自我个性的需求，这便是瑶池集庆所诠释的新古典主义美学。金镶美玉、优雅卓然，全新的瑶池集庆品牌正在用自己的方式演绎着当代中国风情，成就着一段新的传奇……