中国珠宝业作为全球时尚市场的重要组成部分，在规模化和个性化发展的趋势下迎来了新的发展机遇。欣喜的是，我们也看到以紫晨为代表的华人珠宝艺术家在国际舞台上崭露头角。作为一位充满创造力的天才艺术珠宝设计师，紫晨创新融合中国传统工艺和文化，开辟了一条珠宝设计的创新之路，用实力讲述着中国珠宝的故事。
紫晨（WALLIS HONG）是一位来自西班牙的华人珠宝艺术家，以其微型雕塑艺术作品而著名。他的创作灵感汲取于多个领域，包括大自然、海洋生物、宗教和神话等。这些广泛的灵感来源为他的作品注入了独特的生命力与深度。
《绿洲》胸针
紫晨以细致入微的技艺，将不同材料和工艺融合，打造出独一无二的微型艺术品。他的作品不仅令人惊叹于其精湛的工艺，更是在审美和灵感的交织中，勾勒出一个引人入胜的艺术世界。通过作品，紫晨向观众传递着对大自然、生命和文化的深刻体悟。无论是雕刻海洋生物的细腻，还是表达宗教和神话的意象，他的作品都展现了他对世界多元面貌的敏锐感知。紫晨的艺术作品是创造力与灵感的交汇，是一场将观众引入奇幻想象和情感体验之旅。
紫晨的母亲是一位音乐家和艺术收藏家，母亲时常会向他展示职业生涯早期的珍贵服装和珠宝，并穿着这些服装唱歌跳舞。在艺术的熏陶下，紫晨从小就对艺术和珠宝产生了敏锐的触觉，也因此埋下了创作美丽和优雅的种子。
《珊瑚》戒指
六年前一次偶然寻找首饰而不得的经历，让紫晨萌发出想要自己设计珠宝首饰的想法。后来葡萄牙博物馆欣赏到的被誉为新艺术之父的Rene Lalique的珠宝作品《蜻蜓女人》，更是让他对珠宝艺术产生了浓厚的兴趣。从那时起，紫晨开启了他的珠宝设计之旅。
在众多作品中，紫晨的《空灵蝴蝶》可以说是他的成名之作，在日内瓦的展览期间还曾引起欧洲珠宝圈的轰动。令人惊叹的微雕钛珠宝工艺背后隐藏着中国传统工艺之一的镂空玉雕。这项工艺要求雕刻师在屏住呼吸的同时在玉石上雕刻出0.05mm~0.1mm粗细布满网状的结构，并且不容许任何错误，在当时只有极少数玉雕大师能够完成这一挑战。为了使创作更加栩栩如生，紫晨摒弃了传统的蜡雕刻造型再进行金属铸件的过程，而是直接选择在钛金属上进行雕刻。经过无数次失败的尝试，他最终成功呈现出了令人惊叹的视觉梦幻且轻盈的大型可穿戴艺术珠宝。
《碧海》戒指
也许是受童年经历的影响，紫晨对自然和海洋情有独钟，比起同质化和市场化，紫晨更注重作品是否能经得起时间的考验，以及能否与不同人产生情感共鸣，而不仅仅是迎合当下的时尚和市场需求。正是这种积极寻求灵感的态度，使他能够跨越领域和意识形态去学习各种艺术形式，了解不同国家的艺术和传统工艺。博物馆成了他常去的地方，吹灯玻璃和陶瓷捏塑等陌生而又富有生趣的地方总有他的身影……这些看似不搭边的学习和经历为紫晨带来了无穷的想象力和创作思维，也为作品走向国际视野奠定了良好的审美基础。
《绣球花》戒指
在中国珠宝行业蓬勃发展的时刻，紫晨 WALLIS HONG的设计之旅无疑为我们带来了更多的启示和骄傲。他不仅创造了令人惊叹的作品，还为中国珠宝在全球市场上赢得了更高的声誉。我们期待着紫晨 WALLIS HONG 在珠宝设计领域继续追求卓越，并为中国珠宝的发展带来更多创新和进步。
《天羽》耳环